【明報專訊】互聯網除非法下載問題之外，還進一步令流行文化及娛樂產品全球化，加強了寡頭壟斷的情况。
政府是否應保護當地的電影工業，仍有人存疑，認為一個地方沒有電影工業，不見得會死，但電影是眾多創意工業的「火車頭」，未來是知識型經濟，其他地方的創意工業高速發展，政府也全力扶助，將來此消彼長，除非我們認為香港根本不需要這些行業，只靠金融地產就有美好明天。
電影最重要是創作，但政府永遠是市場行先，認為只需有市場，電影自然可以產生，這觀念俱留在依靠製衣、假髮、膠花出口的時代。
的確，當年這些工業有市場就行，但創意工業不是這樣。政府口說轉向知識型經濟，但推動電影工業的概念仍停留在oem的生產模式。
這解釋了為何《臥虎藏龍》之後，有人居然天真到認為港片可進軍北美，現在又說大陸市場潛力極大，有助香港電影復蘇。
那些過億的華語大片雖然風光，但是否港片這身分也成疑問。大片都在大陸攝製，僱用的港人可能包括幾位港星，部分專業崗位的阿頭，但大部分製作人員甚至導演都不是香港人，在香港觀眾眼中，似是大陸片多過港片。
難道政府要推動的是這些「香港電影」？
大部分在港拍攝仍帶港味的都是中小型片，近期這些電影少有在票房取得成功，因為走兩極化，不是走十幾廿年前成功過的舊題材，靠賣傳統出埠錄像賣電視版權回本，就是找全無市場經驗以商業包裝，但拍出來全不商業的電影，誠意有餘，娛樂性欠奉。
香港與大陸市場現時最需要的是娛樂片，偏偏在這時候成功的娛樂片少之又少，也是最難拍的。
郭繾澂
2007年11月21日 星期三
